Affiches d'Obama

Les affiches du président Obama, parties intégrantes de sa campagne, ont été réalisées par l’artiste Franck Shepard Fairey. Eles ont déjà été rachetées parl le "National Portrait Gallery".

Shepard Fairey (connu sous le nom d'Obey) débute son oeuvre en 1989 alors qu'il n'est encore qu'étudiant dans une école de design, passionné de musique punk et de skate- board. A cette époque, Il commence à coller des affiches dans la rue...et le fait toujours aujourd'hui dans le monde entier. Il produit aussi des œuvres uniques qui lui permettent de s'exprimer d'avantage.

Ainsi son travail est aujourd'hui présent dans les collections du New Museum of Design de New York, du San Diego Museum of Contemporary Art, du Museum of Modern Art de San Diego, du Victoria & Albert Museum de Londres, ou encore du Los Angeles County Museum of Art.

Maintenant, ses créations sont principalement uniques et de grand format. A travers un patient travail de collecte il prépare une base de collage très élaborée et déjà pleine de référence et de sens. Par la suite, l'artiste utilise des techniques qu'il a beaucoup expérimenté dans la rue en utilisant pochoirs et peinture pour revenir sur les grands collages. Shepard Fairey nous offre ainsi des œuvres riches à la fois en terme d'impact et de sens.

La campagne d'affichage OBEY peut être vue comme une expérience de phénoménologie (le fait de laisser les choses se manifester elles-mêmes). La phénoménologie doit permettre aux gens de voir clairement des choses qui sont juste devant leurs yeux mais peu discernables. Ces choses qui font tellement partie de notre environnement qu'on les transforme par une observation abstraite. Cela vise avant tout à réveiller le sens du questionnement sur notre environnement. Les affiches OBEY essaient de stimuler la curiosité et d'amener les gens à mettre en question à la fois l'affiche et leur relation avec ce qui les entoure.

Comme nous n'avons pas l'habitude de voir de la publicité ou de la propagande sans identifier le produit, des confrontations fréquentes avec une affiche nous amènent à une réflexion et une possible frustration. Cela nous conduit néanmoins à développer notre perception, et donc à attacher une plus grande importance aux détails. En fait l'affiche n'a pas de sens en soi, mais elle existe uniquement pour pousser les gens à réagir, à la contempler et à lui chercher une signification.

Si ce n'est pas l'art ça!

La pub en Pop Art, par Andy Warhol

Cette publicité a été réalisée par le célèbre publicitaire et artiste Andy Warhol. Né en 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie. Ses parents sont d'origine slovaque. En 1945, il étudie au Carnegie Institute of Technology de Pittsburg, où il découvre la publicité. En 1949, il y obtient le titre de Bachelor of Fine Arts. C'est au cours de ses études qu'il adopte la technique du dessin tamponné.

Andy Warhol travaille d'abord comme dessinateur de publicité à New York, notamment pour Vogue et Harper's Bazaar. Il travaillera ensuite pour Glamour Magazine, Dance Magazine et le New York Times en 1955.

Son œuvre la plus connue est sans doute la sérigraphie d'une photo de Marilyn Monroe, qu'il a acheté quelques jours après la mort de celle-ci.

Il devient alors un publicitaire et un artiste très célèbre.

Durex, une pub...gonflée

Celle-ci c'est juste parce que je la trouve rigolote... Bon ok de là à dire que c'est de l'art...

Durex: Get It On
envoyé par sylvestre2712

Bonne année!

Douce et heureuse année à tous les bloggers!

Espérons qu'elle sera faite de bonnes pubs, qui nous pousseront un max à la conso, pour, à terme peut-être sauver l'économie et les emplois français! (Si si je vous assure, la pub c'est utile, même en temps de crise...)

Very persuasive advertising

... Que dire de plus ?
Si ce n'est que je ne suis pas sure que le pape se soit marré autant que moi!
Bravo à l'agence BDDP! Convaincant!